7 Film Bill Murray Terbaik Dan Terburuk – Apakah ada aktor komedi Amerika lainnya yang benar-benar menempatkan “wajan” di “deadpan” seperti Bill Murray? Sejak kemunculannya di Saturday Night Live pada tahun 1970-an, kesuksesan Murray yang meroket hampir tak terelakkan, dengan peran awal di Caddyshack dan Stripes menandakan masa depan dalam komedi yang tiada duanya. Sekarang, karir lebih dari empat dekade membuktikan sekali dan untuk selamanya bahwa gaya penampilan Murray yang tanpa basa-basi benar-benar cocok untuk zaman ini.
7 Film Bill Murray Terbaik Dan Terburuk
stvincentfilm – Karier Bill Murray mencakup banyak sekali film, dari komedi, drama, film keluarga, hingga semua hal lain di antaranya. Film-film terbaiknya telah membuat kami tertawa dan menangis tidak seperti yang lain, dan idealnya, film-film terburuknya tidak boleh disebutkan dalam percakapan yang sopan. Tapi Anda harus mengambil yang baik dengan yang buruk, jadi kompilasi di sini untuk kesenangan membaca Anda adalah film terbaik dan terburuk dalam karier Bill Murray!
Baca Juga : ‘St. Ulasan Vincent: Bill Murray Dalam Peran Orang Tua Yang Sentimental
1. Meatballs
Jika Anda sedang mencari film di mana Bill Murray pertama kali muncul sepenuhnya sebagai tokoh komedi selama berabad-abad, lihat saja Meatballs tahun 1979 , yang menampilkan penampilan Murray yang jenaka dan aneh saat mereka datang dalam komedi perkemahan musim panas yang heboh yang masih dianggap sebagai komedi konyol yang keterlaluan dan rip-roaringly lucu.
Meatballs , awal dari kolaborasi Ivan Retman-Bill Murray yang akan berlangsung melalui film Stripes dan Ghostbusters , menonjol sebagai gado-gado yang dibuat secara aneh dari film perkemahan musim panas yang sungguh-sungguh, komedi seksi macho yang seksi, dan sumber keuntungan slapstick yang dibuat dengan ketat. Bahkan dengan whiplash tonalnya, sifat tulus dari para pekemah dan konselor aneh ini untuk bersenang-senang di musim panas praktis terpancar dari layar, dan Tripper Harrison yang riang dari Bill Murray menahan benteng dengan cara yang paling penuh kemenangan, mendorongnya ke ketinggian komedi yang akan meluncurkan karir sterling.
2. Ghostbusters
Adakah franchise komedi yang menjadi bagian penting dari budaya nerd seperti yang dimiliki Ghostbusters ? Sulit untuk membantah gagasan bahwa ketika Anda menggabungkan alam semesta yang dihuni hantu yang menyeramkan dengan beberapa pemikir komedi terbaik tahun 1980-an, Anda mendapatkan film yang tidak hanya lucu dalam dirinya sendiri tetapi juga layak untuk menelurkan seluruh waralaba media. dia.
Bahkan dengan premis supranaturalnya yang brilian, sulit untuk mengatakan apakah Ghostbusters akan menjadi titan komedi dari sebuah waralaba tanpa upaya gagah berani dari para pemain ansambelnya. Bahkan dengan pergantian pendukung yang brilian dari Ernie Hudson, Annie Potts, Rick Moranis, dan Harold Ramis, tidak dapat disangkal bahwa sikap “tidak memberi” Bill Murray-lah yang memberikan tawa paling konsisten. Bersatu kembali dengan kolaborator yang sering Ivan Reitman, Murray sekali lagi membuktikan komedi sinematiknya bonafid dan menambahkan entri lain yang layak ke dalam daftar home run lucu.
3. Garfield
Ini tidak seperti dunia memohon untuk adaptasi sinematik live-action dari Jim Davis yang mencintai lasagna, membenci Senin, kucing oranye yang menyenangkan, Garfield, tetapi lihatlah, kami diberi hadiah omong kosong film yang bodoh pada tahun 2004 dengan Garfield : The Movie , dengan Garfield dihidupkan melalui ciptaan CGI yang menggemaskan yang disuarakan oleh Bill Murray. Ini bukan pilihan casting yang absurd: Orang akan berpikir bahwa humor kering Murray akan benar-benar diterjemahkan dengan baik ke kucing yang selalu malas.
Tapi masih sangat memalukan bahwa produk akhirnya kekanak-kanakan, tidak lucu, dan dibuat dengan buruk seperti ini, dengan Bill Murray praktis berjalan sambil tidur melalui penampilan sulih suara dalam kekacauan yang dihasilkan komputer ini. Yang lebih memalukan adalah dia kembali melakukan tugas ganda dalam sekuel yang tidak bisa dijelaskan, Garfield: A Tail of Two Kitties . Satu-satunya hal yang lebih bodoh dari gelar itu adalah komitmen Murray untuk menghidupkan kucing tidak lucu ini lebih dari sekali.
4. Groundhog Day
Untuk salah satu jembatan paling sukses antara karya komedi dan drama Bill Murray, lihat saja keajaiban konsep tinggi yang brilian yaitu Groundhog Day , sebuah film yang mengambil liburan Februari yang sering dirayakan dan mengubahnya menjadi mimpi buruk komedi yang eksistensial. petualangan. Disutradarai oleh kolaborator Murray yang sering Harold Ramis, Groundhog Day menampilkan Murray sebagai Phil Connors, seorang ahli cuaca TV pemarah yang melakukan perjalanan ke kota Punxsutawney, Pennsylvania, untuk meliput perayaan Groundhog Day mereka, hanya untuk menemukan dirinya terjebak dalam putaran waktu, harus menghidupkan kembali 2 Februari untuk selama-lamanya.
Tapi Groundhog Day , di samping akting sebagai pertunjukan sempurna untuk kejeniusan komedi malapetaka dan kesuraman khas Murray, juga memungkinkan dia untuk memamerkan sisi yang lebih bijaksana dalam penampilannya, memberinya sarana untuk menggambarkan karakter reflektif diri yang busur penebusannya sendiri. hanya diperkuat oleh perangkat pembingkaian magis yang dimainkan. Groundhog Day masih digembar-gemborkan sebagai salah satu film terbaik Murray, dan dalam perjalanan karirnya sendiri, ini berfungsi sebagai titik tengah yang sempurna antara komedi dan aspirasi dramatisnya.
5. The Life Aquatic bersama Steve Zissou
Setelah menjadi andalan dalam filmografi Wes Anderson dengan peran pendukung di Rushmore dan The Royal Tenenbaums , Bill Murray akhirnya mendapat sorotan dengan peran eponimnya di The Life Aquatic bersama Steve Zissou , di mana ia dapat benar-benar melenturkan tokoh utamanya di tengah Alam semesta Anderson yang dibangun dengan indah. Steve Zissou dari Murray, seorang penjelajah laut dalam mirip Jacques Cousteau untuk membalas dendam terhadap hiu yang membunuh pasangannya, mengambil energi kasar dari karakter Murray sebelumnya dan menyalurkannya ke dalam, menciptakan karakter yang sama-sama tercela dan berempati.
Murray sangat cocok dengan dunia Wes Anderson, gaya penampilan datarnya sangat cocok untuk pembuatan film Anderson yang berkonstruksi ketat dan surealistik. Murray akan terus bertindak sebagai pesona keberuntungan Anderson, muncul di setiap film berikutnya dari sutradara istimewa (termasuk The French Dispatch yang belum dirilis ), memperkuat kolaborasi artistik di mana hadiah Murray untuk kesedihan komedi dapat dilayani dengan baik.
6. Hyde Park In Hudson
Kedengarannya bukan ide terburuk di dunia, memilih Bill Murray untuk memerankan Franklin Delano Roosevelt dalam film biografi presiden yang dicintai dan tersiksa. Tapi eksekusi adalah kuncinya, dan itu jatuh secara fantastis di Hyde Park yang sangat membosankan di Hudson , sebuah film yang berfokus pada hubungan dekat FDR dengan orang kepercayaannya Margaret Suckley (diperankan di sini oleh Laura Linney).
Film biografi ini tetap disambut baik, dan kiasan genre dapat dengan mudah terlihat dari jarak satu mil. Jadi, mereka juga muncul dalam drama biografi yang disusun dengan tergesa-gesa ini. FDR Murray sering terombang-ambing antara rekreasi yang tulus dan parodi kartun sehingga sangat sulit untuk memahami nada apa yang dituju film tersebut. Tapi kebosananlah yang mendominasi di atas segalanya, karena bahkan dalam waktu tayang lebih dari 90 menit, menonton Hyde Park di Hudson dapat terasa seperti tugas mutlak dan harus dilewati di dunia Bill Murray.
7. Lost in Translation
Jika pernah ada film yang mengamankan Bill Murray sebagai aktor yang keahliannya dapat diterjemahkan ke dunia drama langsung, itu adalah keajaiban film Lost in Translation karya Sofia Coppola , menjadikan Murray sebagai Bob Harris, bintang film yang melewati perjalanan utamanya. ke Tokyo untuk membintangi iklan wiski. Dalam sebuah film tentang kehilangan dan kekecewaan dan bagaimana kita dapat mencoba dan melawan saat-saat kelam dalam hidup kita, Bob menemukan hubungan dengan orang Amerika yang hilang lainnya, Charlotte, yang diperankan oleh Scarlett Johansson dalam peran terbaik dalam karier.
Tidak seperti film lain sebelumnya, Lost in Translation mengambil kesedihan yang selalu menutupi komedi Bill Murray dan menghilangkan humor dari persamaan seluruhnya. Itu menciptakan pertunjukan yang benar-benar diliputi penyesalan tetapi dipenuhi dengan harapan untuk masa depan yang lebih baik di sisi lain. Film ini sukses total, memenangkan Oscar Skenario Asli untuk sutradara / penulis Sofia Coppola dan bahkan mendapatkan Murray nominasi Oscar pertamanya (dan, saat penulisan ini, hanya) untuk Aktor Utama Terbaik. Lost in Translation membuktikan bahwa ketika mengasah kesuraman khas Murray ke arah yang murni dramatis, hasilnya dapat diterjemahkan menjadi kesempurnaan murni.